Centro de las arte de Sevilla (9 unread)

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  AVANCE ABRIL. 13 Festival Internacional ZEMOS98 Progresa Adecuadamente

  Posted: 31-March-2011, 11:14am CEST by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
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  AVANCE ABRIL. Presentación de B_cultura en relación a las herramientas de realidad aumentada aplicadas a proyectos de producción cultural

  Posted: 29-March-2011, 10:46am CEST by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  13 de abril de 2011
  
  18:00-20:00h
  
  
  ¿QUÉ ES LA REALIDAD AUMENTADA?:
  
  La realidad aumentada es la integración de elementos virtuales o digitales en el mundo real, modificando la manera en la que nos relacionamos con nuestro entorno ¿cómo? A través del smartphone.
  Una exposición con contenidos virtuales, información sobre un festival a tiempo real, publicidad, creación, marketing, interpretación del patrimonio, comunicación, producción, todo cabe en el móvil utilizando una simple herramienta denominada LAYAR.
  LAYAR es un navegador de realidad aumentada, y una plataforma de realidad aumentada para teléfonos móviles. Cuenta con más de 2 millones de usuarios y ofrece más de 1,2 millones de objetos aumentados cada día. Este navegador está preinstalado en decenas de millones de móviles de las principales marcas y distribuidores de telefonía móvil, está disponible de manera gratuita para todos los terminales iPhone y aquellos con sistema operativo Android.
  
  David A. Lareo
  B_cultura
  
  ¿Quiénes somos? B cultura es un laboratorio de aplicaciones culturales que asume la innovación y la experimentación como un estado de ?Beta? permanente.
  Proporcionamos soluciones tecnológicas para proyectos creativos, aprovechando herramientas de movilidad y comunicación avanzadas. Nos hallamos inmersos en una densa red de colectivos y profesionales relacionados con la innovación y la investigación en muy diversos
  ámbitos (gestión cultural, programación web, diseño gráfico, arquitectura, urbanismo, museografía o producción audiovisual).
  Creamos y adaptamos contenido para la plataforma de realidad aumentada Layar, buscando usos innovadores especialmente aquellos relacionados con la industria cultural.
  Nuestro objetivo es desarrollar aplicaciones y contenidos digitales originales así como su integración en proyectos de producción cultural, divulgación y comunicación.
  Más información en: www.bcultura.com.
  
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  La entrada es libre hasta completar aforo, pero será necesaria la confirmación de asistencia enviando un correo electrónico con sus datos personales a la dirección ccrespog@sgae.es

  
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  AVANCE ABRIL. Curso Danza Contemporánea Africana

  Posted: 28-March-2011, 12:26pm CEST by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  
  Del 13 al 16 de abril de 2011
  
  (Horario: miércoles, jueves y sábado de 10:00-12:00h y sábado de 11:00-13:00h)
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Curso Danza Contemporánea Africana
  
  Cía Nomada Danza-Teatro
  
  
  
  
  Trabajan la danza contemporánea a través de una lectura corporal de la danza tradicional africana.
  
  Marie Agnes Gomis (Senegal) Danza tradi-moderna africana con movimientos de danza tanto de pie como de suelo, desarrollados a partir de la danza tradicional africana.
  
  Maitou Sangare (Mali) Trabaja con la improvisación a partir del movimiento de la danza africana, para desarrollar la expresión emocional corporal.
  
  Ali Balbobe (Burkina Fasso) Su trabajo es Afro-Contemporáneo con la utilización de plier, demi plier y movimientos de suelo, utilizados en la danza tradicional africana.
  
  Papa Sangone Vieira (Senegal) Style AFRO-POP: Técnica de base Africana en forma de danza hip hop compuesto de la contracción, la ondulación y el temblor. Utilizando movimientos de danza tanto de pie como de suelo. Style AFRO-POP: Base de la danza tradicional africana. El baile moderno africano bajo forma de afro-contemporáneo, con técnicas de contracción, ondulación y temblor. Utilizando movimientos de danza tanto de pie como de suelo.
  
  
  ÚLTIMAS PLAZAS.MÁS INFORMACIÓN:
  Endanza?espacio vivo (Centro de las Artes de Sevilla caS)
  C/ Torneo, 18. 41002 Sevilla
  954904034 (Lunes a viernes de 10:00-14:00h)
  endanza@endanza.org

  
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  AVANCE ABRIL. Tao Te

  Posted: 28-March-2011, 10:45am CEST by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  1 y 2 de abril de 2011
  
  21:00H
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Ferenc Fehér (Budapest)
  
  Danza Contemporánea
  
  3º PREMIO CERTAMEN COREOGRÁFICO MASPALOMAS 2010
  
  
  

  Foto: Zsolt Puskel
  
  

  
  ?Algunos van delante, otros van detrás? algunos suspiran, otros alardean? unos vigorosos, otros muy cansados? algunos trepan, y otros se estrellan?. Lao-ce, Tao Te King
  
  Creadores: Ferenc Fehér, Ákos Dózsa
  Bailarines: Ferenc Fehér, Balázs Szitás
  Música: Ferenc Fehér
  Diseño de iluminación: Gabi Banki
  Técnico de sonido: David Kovácsovics
  Coreografía: Ferenc Fehér
  Con el apoyo de: OKM, NKA, Taller de la Fundación (M?hely Alapítvány), F?városi Közgy?lés Kulturális Bizottsága, Katlan Csoport, Új Elöadómüvészeti Alapitvány.
  
  Entrada libre hasta completar aforo. Recogida de invitaciones desde una hora antes del comienzo de la función. Máximo dos invitaciones por persona

  
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  La Porte y Éteins Pas

  Posted: 4-March-2011, 7:54pm CET by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  11 y 12 de marzo de 2011
  
  21:00H
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Cía Decalage (Reino Unido)
  
  
  
  
  
  La Porte
  Desarrollado y producido en Barcelona con el apoyo de:
  Birmingham City Council, DanceXchange (Reino Unido), Teatre Tantarantana y Centre Cívic Barceloneta (Barcelona).
  
  "En este nuevo trabajo, los personajes de la Vida y la Muerte se hacen realidad.
  Esta visión abstracta muestra a la Muerte tomando el control, eligiendo cuándo apagar la Vida. Mientras tanto la Vida, bajo la apariencia de una persona común en sus últimos
  momentos, intenta eludir lo inevitable".
  
  Concepto y Coreografía: Mickael Marso Riviere.
  Interpretada por Mickael Marso Riviere y Miguel Marín.
  Música compuesta e interpretada por Miguel Marín.
  
  
  Éteins Pas
  
  Un fragmento de una idea que se ha convertido en un work in progress, desarrollado y montado durante Choreodrome 2009 en The Place, en Londres.
  
  La pieza se inspira en la idea de la vida después de la muerte, con muchas ideas procedentes de la lectura de historias sobre experiencias fuera del cuerpo. "Esta fuente de material fue un gran estímulo para desafiar mi vocabulario de movimientos y formas de pensar mientras actúo. La pieza es en parte improvisada".
  
  Concepto y Coreografía: Mickael Marso Riviere.
  Interpretada por Mickael Marso Riviere.
  
  
  Entrada libre hasta completar aforo. Recogida de invitaciones desde una hora antes del comienzo de la función. Máximo dos invitaciones por persona
  
  

  
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  Miguel Marín "Árbol"

  Posted: 4-March-2011, 8:37pm CET by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  11 y 12 de marzo de 2011
  
  21:00h
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Concierto (Barcelona/Sevilla)
  
  
  
  
  
  
  Miguel Marín también conocido como Árbol abrirá la noche con algunas de sus composiciones menos sonadas en directo y temas nuevos procedentes de sus bandas sonoras para cine o danza.
  Árbol esta trabajando en lo que será su nuevo album que saldrá este mismo año.
  Miguel Marín trabaja en la actualidad con compañías de danza Británicas y Nacionales.
  Prepara un nuevo espectáculo con Teresa Navarrete y Nando Perez.
  
  Entrada libre hasta completar aforo. Recogida de invitaciones desde una hora antes del comienzo de la función. Máximo dos invitaciones por persona
  
  

  
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  Una forma fácil de acabar con todo

  Posted: 4-March-2011, 8:46pm CET by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  25 y 26 de marzo de 2011
  
  21:00H
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Creación en proceso (Sevilla)
  
  María M. Cabeza de Vaca
  
  
  
  
  ??para vivir honradamente es necesario desgarrarse, confundirse, luchar, equivocarse ,empezar y abandonar y de nuevo empezar y de nuevo abandonar y luchar eternamente? L.Tolstoi
  
  ? Una forma fácil de acabar con todo? es un proyecto aún por escribirse. Tras una residencia de dos semanas en Endanza ?espacio vivo? empiezo a perfilar los primeros objetivos de esta pieza .
  Parto de una idea muy sencilla , interpretar escénicamente el escrito/poema de la creadora Louise Bourgeois ? Seven Easy Ways to End it All?,en donde la artista trata el tema del suicidio.
  Con este punto de partida empiezo sin proponérmelo a reflexionar sobre la existencia, sobre la vida y sobre la muerte, y sobre la dificultad de entender y la necesidad de encontrar un sentido.
  
  Para avanzar en esta búsqueda de sentido es necesario
  cortar, romper, destrozar, ensuciarse, mojarse?
  
  Vuelvo a situar la pieza entre lo oscuro y lo ridículo, lo trágico y lo cómico, resbalando en terreno de contradicciones. Intentando encontrar la ?trascendencia de lo ligero? y la ?ligereza de lo trascendente?,y de nuevo, como en anteriores trabajos, utilizando inevitablemente ? la estupidez? como forma inteligente de enfrentar el tema.
  
  En este nuevo trabajo me propongo además explorar los límites de la representación, moverme en las fronteras entre ?acción teatral? y ?acción performática?, mezclando lenguajes como el de artes plásticas, danza y teatro.
  
  Además me interesa especialmente la ocupación plástica del espacio.
  Me gustaría poder crear una ?especie de instalación? que funcione como otro foco más de expresión?Siempre me ha gustado observar como los espectáculos van ocupando/deformando el espacio y que residuo dejan y que información nos da este residuo sobre lo que está sucediendo. Intento explorar conscientemente estas posibilidades y trabajar el concepto también desde la ocupación plástica del espacio.
  
  
  Dirección e interpretación: María M. Cabeza de Vaca
  Música original: Francisco Martínez
  
  Entrada libre hasta completar aforo. Recogida de invitaciones desde una hora antes del comienzo de la función. Máximo dos invitaciones por persona

  
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  ESPEJISMO/CUERPO/CRAFTEC/SEDA

  Posted: 1-March-2011, 12:37pm CET by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  4 y 5 de marzo de 2011
  
  Programación Endanza·espacio vivo
  
  Danza/ Videodanza/ Working project
  
  Cía Pepe Hevia. (Barcelona)
  
  
  
  

  Foto: Josep Aznar
  

  
  
  ESPEJISMO
  
  ESPEJISMO es una obra escénica que reflexiona acerca de la ilusión óptica y también de la emocional, esa transparencia que buscamos en el contacto humano y que en ocasiones se nos muestra algo confusa.
  
  Dirección artística y coreografía : Pepe Hevia
  Bailarines : Julie Berroneau, Pepe Hevia, Nicolás Ricchini
  Música : Johann Johannsson, Max Richter
  Diseño de iluminación : Pepe Hevia
  Diseño de vestuario : Pepe Hevia
  Espejismo es una producción de Pepe Hevia Danza con el soporte del CONCA- Generalitat de Cataluyna,ICUB- Ajuntament de Barcelona y la colaboración de L?Estruch (Sabadell) y Les Golfes de CanFabra (Barcelona)
  
  
  CUERPO
  Cuerpo es un proyecto de vídeodanza ideado para una bailarina a través de un diálogo entre el cuerpo humano y un espacio en desuso, un lugar donde se intuye el paso del tiempo.
  
  Dirección artística, coreografía, montaje, edición : Pepe Hevia
  Diseño sonoro y composición : Guillem Llotje
  Realización : Silvano Preziosi
  Ayudante de realización : Luca Blhacine
  Director Fotografía : Ángel Goday
  Técnico HD : Sergio Santana
  Bailarina : Cristina Beltrán
  Producción : Sonia Fernández
  Músicos : Liuba Maria Hevia, José Antonio Miranda, Lucía Huergo.
  Masterización : Lucía Huergo, Guillem Llotge
  Eléctricos : Diego Beltrán, Matthias Preziosi
  Grip : Vícto Pereda, Fabio Iacono
  
  
  CRAFTEC
  El imaginario de CRAFTEC se basa en la fusión, contraste, o juego entre dos ideas: industria y artesanía. Un dialogo entre el concepto maquinaria y el cuerpo humano.
  Craftec recrea esta combinación de dureza/frialdad/perfección que existe en las maquinas y por otro lado la belleza/energía/vitalidad con la que cuenta el cuerpo humano para crear o construir alguna idea o forma.
  
  Dirección coreográfica : Pepe Hevia
  Imagen y edición : Pepe Hevia
  Ayudante de dirección y cámara : Silvano Preziosi
  Intérpretes : Danay Hevia, Nicolás Ricchini, Laia Santanach y Gloria Zapater
  Edición musical : Pepe Hevia
  Producción : Sonia Fernández
  Ayudante de Producción : Rita Stivala
  
  
  SEDA (working project)
  SEDA pretende acercar al espectador a un universo plástico donde lo abstracto y lo onírico marcan la dramaturgia, ésta a su vez será creada a partir del dialogo entre el animal y su actividad fundamental, en este caso los gusanos de SEDA y la elaboración de hilo pero también con la relación de explotación que desempeña el hombre sobre ellos.
  
  Dirección artística y coreografía: Pepe Hevia
  Bailarines: Cristina Beltrán y Nicolás Ricchini
  Diseño de Iluminación: Pepe Hevia
  Edición Musical: Pepe Hevia
  Música : Max Richter
  Vestuario: Pepe Hevia
  Producción: Francesc Benlliure
  
  
  Entrada libre hasta completar aforo. Recogida de invitaciones desde una hora antes del comienzo de la función. Máximo dos invitaciones por persona

  
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  CONTENEDORES 11. 11ª Muestra de Acción de Sevilla

  Posted: 1-March-2011, 11:17am CET by C/ Torneo, 18 41002 Sevilla -954915231- Horario: de martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 / DOMINGOS, LUNES Y FESTIVOS: CERRADO. informacion.cas@sevilla.org

  
  
  3 - 19 de marzo de 2011
  
  
  CONTENEDORES 11: UN FESTIVAL DE PERFORMANCE SIN PERFORMANCES
  La acción después de la acción procesos y producción de la acción
  
  
  
  
  
  PROGRAMACIÓN CONTENEDORES 11
  
  

  Jueves 3 de marzo, 20.30 h., Centro de las Artes de Sevilla

  Inauguración de:

  EDICIONES DE LA ACCIÓN (exposición) co-producción: (del 4 al 19 de marzo). Exposición documental (catálogos, libros, libros de artistas, dvd/audio, postales...) del arte de acción en el estado español. Co-producción de CONTENEDORES con el Festival internacional de performance La Muga Caula, comisariada por Joan Casellas para REDACCIÓN (Red Ibérica de Proyectos de Arte de Acción y Performance).
  

  EDUARDO POLONIO "NO HAGA NADA DE LO QUE LE DIGO, NO DIGA NADA DE LO QUE HAGO" (acción- intervención sonora) , del 4 al 19 de marzo

  ESPACIOS DE PRODUCCIÓN E INVESTIGACIÓN INTERMEDIA: SIERRA CENTRO DE ARTE (espacio documental) del 4 al 19 de marzo

  Presentaciones: FILMPERFORMANCE (películas de cámara), presentación del proyecto CONTENEDORES, UNA DECADA DE PERFORMANCE EN SEVILLA (Proyección del documental sobre las 10 ediciones anteriores de Contenedores).
  

  
  

  Viernes 4 de marzo, 19.30 h. Centro de las Artes de Sevilla

  ALTAVOZ! (1) sesiones de debate: producción y documentación en el arte de acción presentación de REDACCIÓN (Red Ibérica de proyectos de arte de acción y performance), EFÍMERA REVISTA.

  
  

  Sábado 5 de marzo, 19, 30 h. Centro de las Artes de Sevilla

  ALTAVOZ! (2) producción sonora y radiofónica y performance, audiciones de piezas sonoras.
  

  
  

  Miércoles 9 de marzo, 19.00 h. Centro de las Artes de Sevilla

  ALTAVOZ! (3) EDICIONES DE LA ACCIÓN, visionado audio/video
  

  
  

  Sábado 12 de marzo, 19.00 h. Centro de las Artes de Sevilla

  ALTAVOZ (4), EDICIONES DE LA ACCIÓN, visionado audio/video

  
  

  15, 16, 17 y 18 de marzo, Centro de las Artes de Sevilla
  

  V JORNADAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y EDUCACIÓN . LABORATORIO DE PROCESOS. Taller: entre el cine y la performance (del 15 al 18 de marzo de 18:00-21:00h en el caS. Inscripciones hasta el 10 de marzo en: contenedoresfestival@gmail.com

  
  

  19 de marzo, 20.00 h. Centro de las Artes de Sevilla

  FILMPERFORMANCE (películas de cámara) presentación y proyección de la producción ALTAVOZ! (5) cine y performance, debate con los artistas participantes en el proyecto.
  

  
  

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  La edición número once del evento adentra a CONTENEDORES en una nueva fase en la que se abren varias líneas de fuga en torno a la consideración y la naturaleza de la performance y lo performativo, más allá del "hecho acción": la acción después de la acción.
  
  CONTENEDORES 11 se presenta como un festival de performance donde no habrá performances. Por una parte, la acción se sitúa en el propio hecho del evento como singularidad espacial-temporal-presencial: el evento es la acción. Esta circunstancia presenta un cambio de perspectiva de alta seducción, por así decirlo, ya que, al no existir artistas, también se podría decir que no existe lo que conocemos como arte, con lo que se gana en espacio para observar e indagar acerca de donde estamos, qué es lo que hacemos y hacia donde podemos seguir investigando o, utilizando el término brechtiano de la palabra, divirtiéndonos.
  
  Estos procesos de indagar sobre lo que ocurre detrás de la acción, de la situación directa, del live, se corresponden asimismo con una etapa iniciada en septiembre de 2010 en el universo performance, con la constitución de REDACCIÓN, la red ibérica de proyectos de arte de acción y performance, que agrupa a más de 30 eventos, programas y espacios dedicados al arte de acción en España y Portugal: un proyecto que redefine el panorama colaborativo a través de canales de cooperación e investigación. En este sentido, se presenta la exposición ?EDICIONES DE LA ACCIÓN?, un proyecto comisariado por Joan Casellas para REDACCIÓN, coproducido por el festival internacional de performance La Muga Caula (Girona) y CONTENEDORES 11.
  
  La exposición EDICIONES DE LA ACCIÓN recoge más de 300 documentos de publicaciones surgidas alrededor de la performance en España (catálogos independientes en offset y fotocopias, opúsculos y fanzines, catálogos institucionales a todo color, monografías, ensayos, revistas especializadas, dossiers especiales en revistas de cultura y arte, colecciones de postales, DVD's, CD's, programas de mano, cintas de video y casete?) Un material único y revelador de la vigencia y potencia de un arte que por motivos diversos ha permanecido oculto. Esta exposición, que inicia su recorrido en Contenedores 11, pretende visualizar y hacer accesible de forma permanente un material imprescindible para conocer y entender más de veinte años de arte de acción aquí.
  
  FILMPERFORMANCE (películas de cámara), Presentación 19 de marzo.
  CONTENEDORES 11 propone un proceso de investigación en torno a los nexos entre los conceptos de lo fílmico y lo performativo: la construcción de películas performáticas donde los tiempos, espacios y presencias de las narrativas fílmicas trabajen junto con esos mismos esquemas que constituyen el "corpus" de la acción. Un film realizado en el transcurso del festival, a través de cuatro piezas de cuatro artistas (Isabel León, Felipe Ortega, Victoria Rodríguez, Amalia Ortega) de seis minutos de duración cada una, conformando un film de 24 minutos, rodado en un solo plano-secuencia.
  
  RADIOPERFORMANCE, una fase iniciada en la pasada edición, continúa en esta a través de la presentación de una pieza de performance/radio/instalación (?Sin saber sabiendo?), realizada en SIERRA en agosto de 2010, dentro del taller de arte radiofónico que impartió Miguel Álvarez, director del programa de arte sonoro y radiofónico de RNE, Ars Sonora.
  
  La sección ALTAVOZ! Recogerá una serie de intervenciones y debates en torno a la documentación, los procesos de producción de la performance, la performance sonora y la presentación de proyectos como REDACCIÓN (red ibérica de proyectos de arte de acción y performance) o la revista EFÍMERA [www.efimerarevista.es]
  
  El LABORATORIO DE PROCESOS (del 15 al 18 de marzo) será un espacio-taller donde se trabajará desde el proceso de producción de la performance más allá del hecho acción en terrenos fílmicos y sonoros. El laboratorio está abierto a todas aquellas personas interesadas y se desarrollará entre el CAS y SIERRA Centro de arte. Inscripciones hasta el 10 de marzo en: contenedoresfestival@gmail.com
  
  La onceava edición de CONTENEDORES se celebrará del 3 al 19 de marzo de 2011 en el Centro de las Artes de Sevilla.
  
  CONTENEDORES es un proyecto de Rubén Barroso
  
  
  
  
  
  
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