Underdogs » Arte

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  Artista de la semana #21: Okuda

  Posted: 27-June-2012, 10:00am EDT by Redacción

  

  Nacido en Santander, aunque afincado en Madrid, Oscar San Miguel Erice, más conocido por el pseudónimo Okuda, llega a nuestra sección del artista de la semana por un importante motivo: la publicación de Welcome to nowhere, un libro que reúne las obras de la serie homónima y en la que destacan unos retratos donde el individuo pierde protagonismo para convertirse en lienzo o elemento de instalación. Su identidad cae en el anonimato para adoptar los rasgos del propio Okuda, o su equivalente estético, caracterizado por el color, los patrones geométricos o la magia surrealista que no duda en extender por cualquier superficie, viva o inerte.

  Y como muestra, Welcome to nowhere o las obras expuestas en El bigote del Señor Smith, el espacio barcelonés que alberga los trabajos de Okuda hasta el 27 de julio.

  PORTRAITS OF NOBODY

  

  AHORCADO
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  Almagro: David Escalona ?Bajo la Cama? en Galería Fúcares

  Posted: 30-June-2012, 10:00am EDT by Redacción

  

  Entre las propuestas nacidas en junio que sobrevivirán al verano, vale la pena resaltar el trabajo del artista malagueño David Escalona en la Galería Fúcares de Almagro, una exposición titulada Bajo la cama que, aparte de un componente autobiográfico, incide en la diferencias entre experiencia y vivencia, el conocimiento acumulado y concreto. Obras que se pasean por distintas disciplinas, destacando la instalación, la pintura ?a través de orgánicas acuarelas? y fotografías que tienen como protagonistas la cama del título y los (infra)mundos bajo ella, habitados, tal y como indican en la nota de prensa del evento por ?un niño, un perro con una cicatriz, un caja de gusanos de seda, una botita de cuero, añicos de cal??

  La exposición Bajo la cama de David Escalona dio comienzo el pasado 23 de junio y finalizará el 11 de octubre de 2012.

  

  

  Imágenes obtenidas del sitio web de la galería.

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  Leer es respirar, es devenir. Escritos de Olafur Eliasson

  Posted: 20-June-2012, 9:00am EDT by Redacción

  Partiendo de que nos gusta que los artistas que nos encandilan y/o respetamos hablen de su obra y las inquietudes que les conducen a un resultado, este Leer es respirar, es devenir del artista danés ?de origen islandés? Olafur Eliasson (Copenhague, 1967) se convierte en una lectura indispensable tanto para sus devotos como para cualquiera interesado en las reflexiones de uno de los artistas visuales más respetados por la crítica internacional. En esta edición de Moisés Puente, publicada por Editorial Gustavo Gili, encontramos veinticuatro ensayos breves de Eliasson apoyados por imágenes de su obra, veinticuatro fragmentos que ayudan a entender las complejidades de su universo creativo, sus percepciones estéticas, nuestra relación con el espacio museístico y las reacciones más comunes ante el color y la luz. Pero, más allá de una invitación a la mente del creador, Leer es respirar, es devenir puede verse como un ejercicio de reflexión que nos invita como lector/público a ir más allá de las páginas y de la obra.

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  Tenerife: ?deus-dei (super-ego)? en el Círculo de Bellas Artes de Tenerife

  Posted: 23-June-2012, 9:00am EDT by Bill Jiménez

  DIDO FONTANA, “S/T”

  Uno puede tomarse los tiempos que corren, especialmente en el mundo del arte, como una oportunidad para poner a prueba nuestro optimismo y paciencia. Otros, como los protagonistas de esta exposición, lo hacen desde la actitud y la convicción ?no confundir con vanidad? de que los cambios son posibles. Ya sea a nivel personal o en el entorno, los resultados no llegan sin una intención de conseguirlos, la voluntad de poder o, como titula esta muestra: deus-dei (super-ego). En este caso, el súper-ego apunta a la supervivencia social, a la relación con la moral y la cultura, la necesidad de pertenecer al grupo y a la vez conservar la individualidad vendida por la sociedad de consumo, la misma que, en su cara incontrolada, construye falsos iconos e idolatrías.

  Así, a través de la producción de 13 brillantes artistas ?afiliados a disciplinas como la pintura, fotografía, escultura, collage, dibujo, graffiti y videoarte?, deus-dei (super-ego) analiza el poder, sus formas y sus consecuencias hasta el 21 de julio en el Círculo de Bellas Artes de Tenerife.

  BART JANSEN, “BURKA” MICHAEL VIVIANI, “EXOTIC FRENCH FANTASIES”
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  El proyecto interactivo de Conrad Roset

  Posted: 24-June-2012, 10:00am EDT by Bill Jiménez

  

  Los tres elementos de la ecuación que planteamos hoy han sido analizados más de una vez en este blog. Por un lado Ubicuo Studio, con sus libros para iPad, una iniciativa que no nos cansamos de recomendar, avanzadilla de lo que puede ser la edición del futuro; por otra parte tenemos a una figura indiscutible del arte barcelonés, Conrad Roset, que ha demostrado, aparte de su talento, habilidad para convertir Internet y sus redes sociales en una efectiva herramienta de comunicación y difusión; y, cerrando este triángulo artístico, tenemos a Verkami, una de las plataformas de crowdfunding más importantes de nuestro país.

  Como os podéis imaginar, las piezas encajan solas: Conrad Roset crea, Ubicuo Studio edita y Verkami se encarga de la parte económica.

  ¿Y qué hace este libro distinto? Todo. Porque, para empezar, la interactividad va más allá de una simple manipulación del contenido. Con esta aplicación podréis recrear, pintar y compartir vuestras propias versiones de las musas de Conrad Roset, así como seguir de cerca la evolución de su obra, que incluirá un documental sobre su día a día y muchas otras sorpresas. Por eso, si el proyecto os cautiva tanto como a nosotros, os recomendamos pasar por la web de Verkami y sumaros a la lista de “inversores” que pueden hacer de esta aplicación uno de los eventos artísticos y editoriales más llamativos del año.

  

  

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  Mulafest, el festival de cultura urbana definitivo

  Posted: 25-June-2012, 10:00am EDT by Redacción

  

  El Mulafest es la gran esperanza de la cultura urbana como aglutinador de sus tendencias, un evento que en su primera edición ya apunta maneras ofreciendo a su público un variado catálogo de actividades alternativas entre las que podemos encontrar conciertos, una enorme concentración de tatuadores y artesanos de la mecánica, así como un escenario de 5.000 m2 en los que patinar con las mejores de condiciones de luz y clima. Pero nosotros, que pese a la cautivadora oferta solemos ?lógicamente? barrer hacia el arte, nos hemos quedado con sus actividades plásticas, que huyen de cualquier etiqueta académica para ofrecernos los trabajos de una serie de artistas alejados de los canales convencionales del arte. Así, encontraremos las intervenciones del colectivo Boamistura, los talleres de creación y serigrafía DIY de Hola Por Qué, la colaboración de dos galerías vinculadas al arte urbano y el graffiti (Galería Liebre y IAM Gallery), así como la muestra ¿Qué es eso del arte urbano, arte de la calle o graffiti?, un recorrido entre lúdico y didáctico a la historia de la creación urbana y su relación con el arte de salas y museos.

  Como podéis ver, un programa recomendable que, del 11 al 15 de julio, convertirá Madrid en un escenario creativo de gran potencial.

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  Barcelona: Emergencia Showroom 2012

  Posted: 26-June-2012, 9:00am EDT by Redacción

  

  Tras el éxito de público del pasado año, vuelve a Barcelona el Emergencia Showroom, un evento de arte contemporáneo valorado por su esencia próxima y efímera. En esta segunda edición, que dará comienzo este jueves 28 de julio, 13 artistas de la escena artística barcelonesa presentarán sus proyectos durante los cuatro días del festival. La ubicación: c/Del Palau 4, 08002 Barcelona.

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  Madrid: Kajsa Dahlberg, ?No unease can be noticed? en Parra & Romero

  Posted: 26-June-2012, 1:00pm EDT by Redacción

  

  La Galería Parra & Romero clausura la temporada expositiva con una relevante exposición de la artista sueca Kajsa Dahlberg (Göteborg, 1973). En ella, divida en dos instalaciones de naturalezas paralelas, encontramos variadas reflexiones a través de la documentación y la archivística, como en el caso de Sound Archive, que como su nombre indica, representa al archivo de la Danish Radio Broadcasting Corporation, una institución pública creada en 1925 con la misión de preservar las emisiones de la radio nacional, así como su historia. Aprovechando todos los sonidos que ilustraban o contextualizaban estas transmisiones ?desde trinos a bullicio callejero?, Dahlberg construye una narración que nos habla del lenguaje y, aparte, se apoya en fotografías de las cintas encontradas en el archivo, material con más de medio siglo de vida.

  Por otra parte, la instalación No unease can be noticed, all are happy and friendly (?No se percibe ningún malestar, todos estamos felices y amigables?) recurre a material más antiguo para, sin salir del terreno social, añadir matices políticos como las sensibles relaciones entre Suecia e Israel, representadas por las 600 postales aproximadas reunidas por la artista y que, con sus distintos contenidos ?paisajes, religión y folklore? eluden un preocupante tema de fondo del que sus dueños ?turistas, inmigrantes y viajeros? prefieren no hablar. Ordenadas por su contenido, las postales se convierten automáticamente en un potencial documento histórico.

  La exposición No unease can be noticed estará disponible hasta finales de julio.

  

  

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  Aeolus: escultura, viento y acústica

  Posted: 14-June-2012, 9:00am EDT by Redacción

  LUKE JERRAM, “AEOLUS”

  Descubríamos hace unos días una peculiar escultura en el distrito londinense de Canary Wharf, un diseño de corte futurista y semblanzas con un órgano de tubos. Y en esencia cuenta con un motor similar: el viento, que al correr por su interior genera un amplio espectro de sonidos que han despertado por igual adoración y controversia. Algunos consideran que a una construcción de estas características le sentaría bien un botón de apagado que aliviara a los vecinos; otros, imagino, de residencias lejanas, ven la obra de Luke Jerram como un juego con el que deleitarse.

  Titulada Aeolus por la deidad griega, su diseño nace de las arpas eólicas, un instrumento de viento vinculado al dios Orfeo, que solía acompañarse de una en sus duelos poéticos. Jerram se aproximó a esta herramienta tras un viaje a los desiertos de Irán en 2007 y comprobar como el viento generaba sonidos inéditos al adentrarse en los pozos. La idea de enfrentarse a las características imprevisibles de la brisa le condujo a una investigación y posterior colaboración con el Instituto de Sonido e Investigación Vibratoria, dando lugar a un sistema que, no solo aprovecha el paso del aire por los numerosos conductos que lo conforman, sino que también interactúa con el entorno ?edificios, árboles? dando lugar a una cifra casi infinita de variaciones.

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  Valencia: Incubarte

  Posted: 14-June-2012, 1:00pm EDT by Redacción

  

  Cinco años abalan al Festival INCUBARTE, un evento independiente que, durante tres días (21, 22 y 23 de junio), reunirá en Valencia a artistas, público y distintos profesionales del arte y la cultura. Y como todo festival que se precie, intenta ir más allá de la simple exhibición proponiendo una investigación, promoción y difusión de nuevas tendencias artísticas tanto a nivel local como internacional.

  Sin descartar ninguna disciplina y siempre con un ojo en la innovación, el festival cuenta con un programa en el que abunda la interacción con el visitante, con murales en directo y proyecciones, aparte de una suerte de premio instaurado en la pasada edición, en el que las distintas galerías participantes garantizaban una colaboración con los ganadores.

  Sin duda, el V Festival Internacional de Arte Independiente INCUBARTE es una valiosa oportunidad para descubrir nuevas propuestas artísticas y, a su vez, disfrutar de un evento al margen de tendencias y otros intereses comerciales.