Recuerdo e mis principios que tampoco quería vender ,mi obra en aquel tiempo era muy reducida,no me refiero a tamaño sino al número de piezas, y pensaba que vendiendo una pieza la exposición o la serie se me iba a quedar coja, creía que las obras eran demasiado importantes y prefería no desprenderme de ellas, ahora me siento incómodo cada vez que se me acumula la obra en el estudio, hay que darle salida para poder renovarse, luego siempre hay algunas piezas que decides conservar y no vender por alguna razón técnica o sentimental, pero coincide en mi caso que no son las más atractivas para el público, por otra parte el problema de acopio se agrava cuando trabajas tambien con escultura, como es mi caso.

En este puñetero mundo, existe un problema común para la mayor parte de los humanos, que para simplemente vivir, hace falta hacer algún tipo de trabajo remunerado, no digamos ya para poder hacer lo que nos apetece: viajar, pintar, ir al cine, salir con Purita. Bien, ese trabajo visto desde el punto de vista que se mire, no es sino un intercambio de dinero por nuestros servicios, sirviendo copas, escribiendo cartas, tomando decisiones de compras, de ventas, picando piedras, diseñando edificios, motores, pintando....es decir, haciendo algo que en una gran mayoría de casos es insatisfactorio para el que lo realiza, de tal manera que incluso podriamos decir que se vende por dinero para poder vivir, incluso que se prostituye bien sea vendiendo su mente, sus manos, sus músculos o ese cuerpecito serrano que dios te he dado
Bien, ¿que problema existe para que una persona que se quiera dedicar a la pintura, se prostituya unas poquitas horas pintando algo vendible para poder hacer la pintura que le gusta para guardar, para decir:¡MIAAAAA!

rosa5432 escribió:¿Y si nos ponemos en la piel de quien no quiere vender? Alguien ve tu obra y te pide precio .... y tu le respondes que no quieres vender .. esta persona puede ofenderse porque cree que tú no se la quieres vender a él, como si eligieras al cliente que quieras que tenga tu obra. Debe ser dificil decir que no a una propuesta e intentar convencerle de tus motivos.

Pues si realmente es una obra que no se quiere vender, se le dice que no está en venta pero que se tiene otras obras disponibles por si él quiere verlas y adquirirlas, eso le dará a entender que no es nada personal. Ahora, si realmente no se quiere vender nada de nada..... creo que la gente entenderá que uno no quiere vender nada, dudo que se lo tomen como algo personal. Aunque si he sabido de artistas que deciden a quién se vende la obra y a quién no, tal vez porque no creen que se le dará el trato adecuado como se lo podrá dar otro cliente, esa situación si sería difícil de sortear ya que el cliente si se lo tomará a mal. Pero si es un artista que no vende lo que hace, no hay mucho problema en decir no.

carpin escribió:En este puñetero mundo, existe un problema común para la mayor parte de los humanos, que para simplemente vivir, hace falta hacer algún tipo de trabajo remunerado, no digamos ya para poder hacer lo que nos apetece: viajar, pintar, ir al cine, salir con Purita. Bien, ese trabajo visto desde el punto de vista que se mire, no es sino un intercambio de dinero por nuestros servicios, sirviendo copas, escribiendo cartas, tomando decisiones de compras, de ventas, picando piedras, diseñando edificios, motores, pintando....es decir, haciendo algo que en una gran mayoría de casos es insatisfactorio para el que lo realiza, de tal manera que incluso podriamos decir que se vende por dinero para poder vivir, incluso que se prostituye bien sea vendiendo su mente, sus manos, sus músculos o ese cuerpecito serrano que dios te he dado
Bien, ¿que problema existe para que una persona que se quiera dedicar a la pintura, se prostituya unas poquitas horas pintando algo vendible para poder hacer la pintura que le gusta para guardar, para decir:¡MIAAAAA!

De acuerdo... eso es lo que creo yo, que somos humanos, mortales, y todo se mueve en torno al dinero.... así que se hace necesario vender para sostener el arte no vendible... eso no tiene nada de malo.

vender o no vender .... that is the question,.... pues para mi vender significa un aplauso, así como los cantantes en directo, actores de teatro ....etc necesitan ese aplauso que les satisface y les da fuerza para continuar, la venta de una obra significa eso .... el aplauso, el reconocimiento a un trabajo bien hecho, el saber que mi obra dónde esté expuesta va a servir para algo, para crear emociones, acompañar a su propietario, y miles de cosas más !por eso han pagado!. No me gustaría que mi obra fuera poco a poco apilandose en mi estudio, sombrias, sin transmitir a nadie lo que yo en su día quería transmitir, .... en definitiva obras muertas. Con ello no quiero decir que me desprenda de mis obras sin ningún sentimiento, como si fueran tomates, pepinos o lechugas en una fruteria dónde yo fuera la frutera, de hecho de cada exposición siempre marco una obra para mi, la que más me llena (que no siempre la que más gusta), pero pienso que todo los sentimientos, trabajo .... has puesto en la obra debe ser compartido, eso sí, a cambio de un aplauso.

hasta pronto!
Teresa

Teresa, no es con el verdulero o el frutero con quien debemos comparar nuestra obra, ellos esta claro que no sentiran nada hacia sus frutas, pero si ese agricultor que se levantaba con el sol, que cada día limpiaba a mano su planta, sus frutos, limpiaba y cada día arrancaba una pieza ya madura para sentir la satisfacción de eso que había conseguido para que los demas disfrutara en su comida y ademas le diera a él de comer.
Es verdad que la pintura de hoy se parece tambien a su agricultura, donde ya no importa ese trato casi individualizado de cada planta, sino que las maquinas, las cosas ajenas a la misma planta, conviertan sus resultados en meros articulos de venta.
Sin duda a los primeros se les llamará artesanos y a los segundos artistas, pero no cambio a ningún artista de estos con uno de aquellos artesanos que se sentian orgullosos del placer que sentia la gente con sus melocotones, tomates o sandias

exacto Carpin, buen matiz a mi comentario, y tengo que añadir algo más, tengo algun amigo que disfruta cultivando con todo su amor pimientos, tomates, lechugas!como disfruta verlos crecer!, los mima, cuida, pero ...... !con qué entusiasmo hace participar a los demás de su obra!! no las guarda para sí o las deja marchitar en su pequeño huertecito.

Alguien puede decir que le gusta tu obra .... pero tú sabes que al que realmente le gusta es al que está dispuesto a pagar por ella.

rosa5432 escribió:Alguien puede decir que le gusta tu obra .... pero tú sabes que al que realmente le gusta es al que está dispuesto a pagar por ella.

No todo el mundo tiene el dinero suficiente para poder comprar las cosas que le gustan. Puede que a mí me guste mucho más un Hodgkin o un Rothko que a quien pudo comprarlo por varios millones.
Y quizás la persona que está dispuesta a pagar el precio de la obra lo que le interesa es después volver a venderla a un precio mayor. O simplemente presumir.

Concreto, ........... el que compra un cuadro mio, estoy segura que es porque le gusta y sé que es de verdad .......... y me lo creo más que al que solo lo dice y luego se va.

No vender no significa (para mi) tener las obras encerradas mientras el moho se las come.... es evidente que no vender para tenerlos guardados no ayuda a nada al arte gratuito. Si los voy a tener guardados, es mejor venderlos, al menos alguien diferente a mi los podrá ver. No vender significa todo lo contrario, hacer que más gente los vea, no que se queden encerrados... eso ya es irse al otro lado. Claro que para un artista novato es casi imposible hacer público su arte, creo que se hace necesario abrirse campo primero (vendiendo) para tener la atención de la gente.

A propósito de este tema, me surgió una inquietud. Así como las obras vendidas se distinguen por tener un círculo de color rojo, ¿existe algún círculo de color para diferenciar a las obras que no se venden, los que están reservados, etc?

Si vendes estás callado y no te quejas.
si vendes mucho, eres famoso.
si no vendes culpas a todo y a todos, menos a TI MISMO.
el arte es consumo y mercado, hace 40.000 años no, AHORA si.
Seamos realistas, se queja el que no vende, y las consideraciones éticas son para distraer la atención de uno mismo culpando a ..........
y los prejuicios.......¿de quien son.?
saludos y a vender.........