por monticelli » Sab Oct 22, 2011 10:13 am
Hola Tomas , buenas preguntas , la libertad de opinion y de critica por supuesto me la has de suponer.digamos que para mi vision su arte se a autoexcluido de la realidad mundana para protegerse a un terreno academico de relumbron.ciertamente de la pintura del siglo xx son pocos los pintores verdaderamente completos que se salvan de la quema, todos tienen un punado de obras conmovedoras y Lopez tambien ,pero en general muchas otras que son un quiero y no puedo fatalidad en nuestra epoca .
Aun asi , aunque a ti a lo mejor te parezca una locura, pienso que es mucho mas pintor Hopper , ,o Balthus sin irme del siglo xx tambien las epocas mas inspiradas de Picasso o Freud.siendo pretendidamente menos virtuosos y tecnicistas que el , pero usan el lenguaje conciso que sirve para manifestar algo humano y no se queda en esa especie de calculismo o encajismo de pretendida exactitud prefesional.a eso me refiero con la frialdad, la pintura es pintura no es dibujo de encaje ni anatomico ni arquitectonico.que seria de su admirado Miguel Angel ,o mismamente sorolla que no llegaba a genio sin esa libertad ,viendo a Lopez me da la sensacion de ser algo hecho desde el intelecto metodicamente pero separado de lo demas , que es humano aunque pueda ser irracional .digamos que la pintura de Lopez es positivista si se me permite la expresion, casi pretende ser cientifico y esto se separa totalmente de lo tradicional.y el precisamente quiere ser trascendental asi se autoexcluye un poco del terreno metafisico.
El color , en la pintura, y sobre todo en el oleo a sido uno de los elementos de estudio primordiales , desde los frescos antiguos egipcios y romanos hasta hoy , te podria dar muchos nombres de grandes artistas maestros en su uso sin irme de espana.el oleo es un medio que posee su propio caracter , no se deberia de pintar igual con oleo que con acrilico, con Lopez parece que esto no importe.sus colores estan quemados o muertos en muchos cuadros por pasarse con la trementina y los noto mal conservados, y en otros parecen chirriantes y plastificados, como por ejemplo esos cuadros con fondos azules planos , los de las piscinas , los colores de la nevera ese pollo es de plastico, ese paisaje del retiro tiene un verde completamente antinatural , pienso que forma parte del trabajo del pintor conocer y comprender el medio con que trabaja y observar profundamente y no comfromarse con esa sospechosa limpieza artificial.los detalles superfluos de la realidad es poner el enfasis de la pintura en que las casitas del fondo esten una a una medidas y cuadradito a cuadradito completas y detalles asi por todos lados.y no concetrarse en cosas quiza mas importantes .esto me parece falta de madurez y parece mas una exhibicion sin sentido u obsesion por un orden asfixiante.ninguna espontaneidad es posible.esto no es valiente ,no hay pincelada en muchas ocasiones .
pienso que es intolerable que se le considere una autoridad tradicional , infalible ,y ponerlo al lado de Velazquez es blasfemia.la fama en este mundo se gana por muchos motivos algunos honrados otros robando, creo que Antonio es una buena influencia para el arte sin duda ,yo no niego esto y posee maestria en determinados campos con gran seriedad, es quiza el mejor ejemplo de paciencia , en investigar la realidad visual ,el encaje.etc
muchos artistas que en el pasado eran valoradisimos hoy no lo son tanto a pesar de ser mas tecnicos y exactos academicamente que otros.Mengs o Goya quien es mejor.
se supone que los seres humanos no somos maquinas , por lo cual , si disponemos de mucho tiempo , intelecto y libertad para realizar una obra , como es posible que la calidez quede excluida,la vision directa de la realidad implica necesariamente una comprension intuitiva de esto.
bueno , creo que me alargue en exceso , espero te parezca razonable a pesar del desorden y podamos comprendernos en los porques.