El Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC) inicia, con Miradas cómplices, una serie de exposiciones que tienen a la Colección CGAC como punto de partida. El estudio de los fondos, cuyas obras poseen unos rasgos comunes que nos permiten plantear historias en base a un argumento determinado, ha dado pie a la organización de cuatro muestras colectivas durante el año 2003: Miradas cómplices, Esperando una llamada, Huellas de luz y Juegos de Escala. Todas ellas, aunque centradas en la Colección CGAC, incluyen piezas de la Colección Fundación ARCO y de importantes colecciones privadas como la de Helga de Alvear.

Miradas cómplices analiza la importancia que la vista, la forma de mirar, la complicidad en la comunicación visual, tiene a la hora de aproximarnos al arte contemporáneo, y lo hace a través de 19 artistas en cuyas obras se aprecia una respuesta a la mirada frontal, aséptica y fría característica del arte centroeuropeo. Las piezas de la exposición presentan personajes que establecen juegos de miradas entre sí o juegos de miradas con el exterior conduciendo de este modo la mirada del espectador. Éste se ve atrapado en una relación con la escena representada, inmerso en una comunicación visual con la obra de arte y testigo de un cruce de miradas.El planteamiento se resuelve por medio de fotografías y obras en vídeo de una serie de artistas jóvenes, españoles y extranjeros, que nos permiten deducir cómo desde la contemporaneidad existe una recuperación de valores pictóricos. El comisario de la exposición, Miguel Fernández-Cid, explica que "como el planteamiento es clásico de la pintura- baste con recordar el Descendimiento de la Cruz de Roger van der Weyden, en el que el pintor dispone los personajes con la intención de dirigir nuestra mirada, con independencia de sobre qué personaje la fijemos-, pensamos en recurrir a fotografías y obras en vídeo. Una manera de plantear la permanencia de valores pictóricos desde la más estricta contemporaneidad, en un momento de supuesto retroceso de la pintura en el ánimo de los artistas jóvenes".

La idea de la exposición surgió en el año 2000, con la intención de reunir una serie de obras en las que apareciesen personajes que no mirasen directamente a la cámara, rehuyendo la unidireccionalidad en la mirada. Muchas de las obras incluidas recurren a las reglas de la pintura: desde el uso que Pierre Huyghe hace del cuadro dentro del cuadro hasta los juegos de reflejos y espejos en las obras de Elena del Rivero o Duane Michals o el homenaje que Vik Muniz rinde a la historia del arte en sus fotografías.
CGAC / Arte10.com