Por segundo año consecutivo la Galería Espacio Mínimo participa en ART BASEL MIAMI BEACH, en el sector Art Positions, donde presentará dos proyectos de otros tantos artistas, NONO BANDERA y ENRIQUE MARTY, creados especialmente para esta ocasión.

En el interior del container, NONO BANDERA presenta una instalación pictórica, España es el país preferido de Dios, en la que ironiza sobre la realidad y su representación, sobre la confusión que crea la apariencia, utilizando para ello un personal empleo irónico de la apropiación y de la cita.

Si en sus exposiciones anteriores el artista partía en su proceso de trabajo del objeto encontrado, una obra preexistente que él manipulaba cambiando su significado, cuadros de autores anónimos, o prácticamente anónimos, artística y socialmente rechazados, que le servían de soporte formal y de punto de partida conceptual para su atrevido e interesante juego de camuflajes, de descontextualización, de ecología del reciclaje artístico, de la que no ha estado exenta, de un modo más o menos explícito o intencionado, la historia del arte en el pasado, en esta instalación, como ha hecho en su exposición This & That que actualmente se expone en la galería, va mucho más allá.

Las paredes del container están enteramente forradas de pinturas sobre papel realizadas con rotulador negro que recrean bocetos de interiorismo. Estos dibujos de interiores a tamaño natural muestran falsas perspectivas que se contraponen a las reales. Insertos en ellos, rellenando los huecos de los falsos cuadros del falso interior, se encuentran los cuadros reales creados por el artista que tienen la falsa perspectiva fugada del dibujo y que acentúan la sensación de engaño e irrealidad que impregna toda la muestra convirtiéndola finalmente en un gran trampantojo. Al no estar obligado a las dimensiones propias del “object trouvé” ni a la temática del cuadro comprado –ha escrito el artista- ahora la pintura crece traspasando los límites de su propio marco, se desborda sobre las paredes de la galería transformadas en habitaciones de “salón-comedor” dibujadas a rotulador sobre papel continuo blanco, los cuadros se cuelgan en esos espacios de simulacro fugados en perspectiva cónica, así las pinturas se adaptan a unos huecos reales/irregulares manteniendo el mismo sentido de perspectiva empleada en los dibujos. Para este fin he fabricado los bastidores deformados a medida y encargado las pinturas a amigos y amigas para posteriormente manipularlos. He pasado del encuentro casual a la elección.

ENRIQUE MARTY, por su parte, que expuso individualmente en 2000 en el Espacio Uno del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, que participó el pasado año en representando a España en la Bienal Internacional de Lima, que actualmente participa en la exposición The Royal Real Trip comisariada por Harald Szeemann en el P.S.1/MOMA de New York, que tiene una instalación individual en Espai Quatre del Casal Solleric de Palma de Mallorca y una muestra retrospectiva de sus trabajos para el teatro en el Palacio de Abrantes de la Universidad de Salamanca, ha ideado una instalación escultórica para el exterior del container jugando de forma irónica con su especial situación en la playa de Miami Beach: Turista. One Day on the Beach.

El padre del artista, relevando en esta ocasión a su madre, es el protagonista de esta obra como ya ocurriera en su exposición Incidente en la madriguera en la sede madrileña de la galería la pasada temporada. Ahora, siguiendo su característica estética a medio camino entre lo grotesco y lo siniestro, el artista sitúa a su progenitor en el exterior del container como si estuviera disfrutando de un soleado día de playa, emergiendo de la arena que lo tapa en gran medida y que tan sólo deja al descubierto algunas partes de su anatomía. Una sombrilla, un ruidoso transistor y sus ropas esparcidas son algunos de los elementos de atrezzo que completan esta inquietante y turbadora pieza.