En 1994, Paula Rego (1935), una de las artistas figurativas más importantes de Gran Bretaña, empezó a trabajar en un nuevo espacio que revolucionó su forma de pintar y proporcionó una libertad creadora sin precedentes. Este libro se establece como un complemento de la exhaustiva monografía publicada por Phaidon Paula Rego, que presenta una retrospectiva de los últimos treinta años de la artista. Constituye. a su vez, una oportunidad única para explorar entre bambalinas el estudio la artista, así como una panorámica exclusiva del espacio de trabajo de Rego, desde sus ideas y bocetos embrionarios y la creación de las maquetas y los modelos salvajes y maravillosos que pueblan sus obras, hasta el resultado final.

Paula Rego (Lisboa, Portugal, 1935) es una artista figurativa de entre los más importantes artistas del momento y este nuevo volumen es el primero que explora su técnica de trabajo. Cuando Paula estableció su propio estudio en 1994, el aumento de espacio y la libertad que esto supuso, tuvieron un impacto dramático en su obra final, así como en la preparación de este trabajo, los modelos, el método y la técnica. No sólo la artista se sintió libre para empezar a usar un elenco regular de modelos para ser dibujados al natural si no que también empezó a crear modelos hechos a mano de criaturas salvajes e imaginarias que frecuentemente aparecen en su obra. Las piezas son creadas algunas veces por Paula pero más a menudo por sus amigos y familia, incluyendo a su yerno, el escultor Ron Mueck. Además de imágenes inéditas de la puesta en escena y de los modelos que Paula crea, este nuevo libro contiene muchas imágenes nunca publicadas con anterioridad de la artista trabajando, de sus modelos y de los esbozos y estudios preparatorios, que proporcionan una imagen desde “detrás del telón” de algunas de sus mejores obras.

Desde 1994, Rego ha ido consiguiendo más y más respeto, reputación e influencia internacional. Este nuevo libro muestra sus métodos y técnicas, pero también ofrece un texto accesible y lleno de anécdotas, que es muy apropiado por la adicción que la artista siente por las historias. El libro no es tanto un manual técnico como una investigación sobre cómo Rego llega a la finalización de una de sus obras. Servirá como complemento a la monografía existente, ofreciendo a los lectores la oportunidad de profundizar en el conocimiento del arte de Rego a partir de los montajes que idea y las colaboraciones que establece con sus modelos favoritos, los accesorios que colecciona y las elaboradas escenas que crea. En esto último muestra también su afinidad con artistas más jóvenes que en los últimos años han conseguido reputación internacional adoptando una aproximación figurativa y basada en una historia, bajo gran variedad de formas artísticas –instalaciones, vídeos, fotografía, escultura y pintura.
Los trabajos de Rego pertenecen a muchas instituciones internacionales tales como, Tate Modern, London; National Portrait Gallery, London; Leeds City Art Gallery; Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City; New Hall Art Collection, University of Cambridge; Saatchi Gallery, London.

Paula Rego fue preselaccionada para el Turner Prize in 1989

John McEwen, crítico de arte para el Sunday Telegraph, escribe extensamente sobre el arte del siglo XX para un gran número de periódicos y publicaciones. Como crítico de arte para Spectator a principios de los 80, fue uno de los entusiastas defensores de las primeras exposiciones en solitario de Paula Rego en Inglaterra y desde entonces se ha convertido en amigo íntimo y confidente de la artista. Entre sus libros en Phaidon destacan las exitosas monografías sobre Paula Rego, Glenkiln y John Bellany. Vive en Londres.
Arte10.com / Phaidon